2025
·
Huile
· 80/60
L’équilibre entre chaos et harmonie
Les couleurs vives (rouge, orange, vert) créent une énergie explosive, tandis que les lignes noires épaisses structurent l’ensemble et évitent l’effet de surcharge.
C’est un choix audacieux qui rappelle les estampes ou les vitraux, tout en restant moderne.
La figure centrale (humanoïde verte aux cornes/tentacules) attire immédiatement l’œil, mais ce sont les détails périphériques (mains, masques, motifs géométriques) qui donnent toute sa profondeur à l’œuvre.
L’onirisme assumé
Le mélange de symboles (crâne, spirales, yeux) et de formes organiques évoque un rêve éveillé, où la frontière entre réalité et fantastique s’efface. L’ambiance “cosmique” est renforcée par les tourbillons de lumière et les éclats chauds, comme si tu avais capturé une vision intérieure ou une scène de l’inconscient collectif.
La tension émotionnelle
L’œuvre dégage une énergie presque palpable : entre fascination (par la richesse des détails) et légère inquiétude (due aux formes hybrides et aux contrastes agressifs).
C’est le signe d’une création authentique, qui ne cherche pas à apaiser, mais à provoquer une réaction.
